Storia dell'arte
Qual è la storia dell'arte:
La storia dell'arte è un'area di studio che affronta le varie manifestazioni artistiche prodotte dall'uomo con lo scopo estetico o comunicativo di esprimere idee, emozioni e modi di vedere il mondo.
Accompagna lo sviluppo della storia dell'umanità, in relazione alla cultura dei più svariati popoli del mondo, cercando di comprendere le manifestazioni che sono state e vengono portate avanti fino ad oggi.
La storia dell'arte, così come i fatti storici, aiutano a comporre la storia delle società. Molti ricercatori in vari campi cercano di scoprire le origini dell'umanità e tra così tante ricerche, la conclusione è che l'apparenza dell'uomo è direttamente associata all'apparizione di forme simboliche, che aiutano a costruire possibili affermazioni sull'origine e sull'evoluzione dell'uomo. essere umano.
In questo modo, la storia dell'arte è solitamente organizzata in periodi che accompagnano lo sviluppo stesso delle civiltà ed è un processo continuo, che non finisce mai, come viene sperimentato ogni giorno.
Periodi di storia dell'arte
I periodi sono equivalenti a un tipo di cronologia della storia dell'arte, o ad un ordine cronologico del corso dell'umanità. Possiamo quindi trovare manifestazioni artistiche presenti nella preistoria, nell'antichità e nel medioevo, nel moderno e nel ventesimo secolo.
Arte nella preistoria
La preistoria fu il primo periodo dell'evoluzione umana a lasciare vestigia delle prime forme simboliche dell'umanità.
Le forme pionieristiche di espressione artistica di questa era sono le pitture rupestri, dove gli uomini di quel tempo hanno lasciato disegnare sulle pareti delle grotte dove vivevano, il loro modo di vivere e vedere il mondo e attraverso questi dipinti rustici, hanno registrato le loro credenze e il modo in cui percepivano il la natura. I vari luoghi in cui sono stati scoperti questi dipinti sono chiamati siti archeologici.
Altri elementi che rivelano anche il modo di vivere dell'uomo preistorico, e che possono essere considerati importanti vestigia storiche, sono le sculture e manufatti fatti di ossa, pietra o legno.
Arte nell'antichità
Questo periodo fu segnato dalla scoperta della scrittura e gli egiziani furono influenzati da questa evoluzione.
La creazione di simboli e segni geroglifici sono i punti salienti di questa era. Le sue abilità si manifestarono attraverso le tombe di faraoni, statue di divinità e altri artefatti della sua vita quotidiana.
I greci svilupparono anche l'attitudine attraverso dipinti, monumenti e edifici, che avevano come riferimento principale l'uomo, perché era considerato il centro della perfezione.
Arte nel Medioevo
Questo periodo è segnato dall'influenza religiosa. Di nota sono le espressioni artistiche celtiche, gotiche e romane.
Il popolo romano ebbe anche un'importante importanza per le attività artistiche dell'epoca, con edifici famosi che influenzarono l'architettura e anche attraverso l'arte paleocristiana, che era basata sugli insegnamenti di Cristo e attraverso l'arte bizantina.
Arte nell'età moderna
L'età moderna fu segnata da un periodo di intensa espansione dovuta alle scoperte geografiche. Le opere artistiche del tempo erano principalmente basate sulla natura. Hanno avuto grandi punti salienti:
Rinascimento - L'arte greco-romana è riemersa e il dipinto si è distinto.
Barocco : sentimenti ed emozioni preziosi. Lo stile è stato influenzato dalla Riforma protestante e dalla Controriforma.
Rococó - Fase di valorizzazione delle caratteristiche decorative. Il punto culminante era la decorazione e la decorazione delle stanze.
Arte nell'età contemporanea
Chiamata anche arte contemporanea, questo periodo fu uno dei grandi conflitti, come la rivoluzione francese, la prima e la seconda guerra mondiale e la guerra fredda.
Le espressioni artistiche dell'epoca si manifestarono attraverso movimenti come il Neoclassicismo, il Romanticismo, il Realismo e l'Impressionismo, che rivoluzionarono l'arte del ventesimo secolo.
Arte del XX secolo
Questo periodo è caratterizzato dall'emergere di grandi tendenze artistiche come Espressionismo, Fauvismo, Cubismo, Futurismo, Astrattismo, Dadaismo e Surrealismo, movimenti che rappresentano molto per il mondo delle arti. Nel corso di ciascuna di queste espressioni, i grandi artisti hanno sorpreso e sono state create opere famose.
Scopri di più sull'espressionismo e le caratteristiche dell'espressionismo.
Storia dell'arte in Brasile
La storia dell'arte in Brasile è nata da un mix di altri stili e ha avuto inizio nel periodo preistorico, con numerosi siti archeologici sparsi sul territorio. L'arte nativa è anche nota, fin dai tempi della scoperta del Brasile, con espressioni artistiche molto caratteristiche delle tribù, come danze, rituali, oggetti, ecc.
L'arrivo dei portoghesi e degli europei portò anche loro grandi trasformazioni, come lo stile barocco, legato al cattolicesimo.
La pittura accademica, anche nel diciannovesimo secolo, nell'arte brasiliana, raffigura la ricchezza classica e riflette un modello di bellezza ideale (norme proposte dall'Accademia delle Belle Arti).
All'inizio del XX secolo, abbiamo assistito al Modernismo brasiliano, inizialmente segnato dalla Modern Art Week. E prima ancora, l'espressionismo comincia già ad arrivare in Brasile e fare la storia con Lasar Segall (1891-1957) che contribuisce al Modernismo.
Vedi anche il significato di arte.
